ENTREVISTA EXCLUSIVA

Myriam Bravo es una actriz profesional mexicana, de larga e importante trayectoria, quien ha comenzado a recibir galardones por su trabajo y es, junto a otros creativos mexicanos, promotora del cine comunitario.

Myriam Bravo tiene estudios formales en actuación en el Círculo Teatral y de danza en el estudio profesional de danza de Ema Pulido y varios talleres de actuación. La conocimos personalmente cuando recibió el premio a Mejor Directora del festival, en representación de Ángeles Cruz, por el trabajo en Nudo Mixteco.

Myriam visitó Nueva York por primera vez, para participar en el festival de cine cubano, en el cual se proyectó la película Nudo Mixteco, en la cual actúa personificando a uno de los principales roles de la cinta.

Inició su carrera cinematográfica en 2007 y ha participado en varios largometrajes, entre ellos Espiral (Jorge Pérez Solano 2008), Backyard el traspatio (Carlos Carrera 2008), Chiapas el corazón del café (Alejandro González Padilla 2012), En el último trago (Jack Zaga 2013), La casa más grande del mundo (Lucía Carreras y Ana Bojórquez 2015).

Más recientemente ha actuado en: Tiempo de lluvia (Itandehui Hanssen 2018), Huachicolero (Edgar Nito 2019), Nadie sabrá nunca (Jesús Torres Torres 2019), Mujeres del Alba (Jimena Montemayor en post), Vergüenza (Miguel Salgado, en post) y Nudo mixteco (Ángeles Cruz, 2021).

Es parte del elenco de varios cortometrajes, entre ellos: Te quiero (Francisco Vargas ), El tigre y la flor (Denisse Quintero), Barbecho (Indra Shimei), La Carta y La tiricia o cómo curar la tristeza, ambos dirigidos por Ángeles Cruz.

Este año recibió el premio a mejor actuación en el Festival Internacional de Cine de Buenos Aires por el cortometraje La tierra y la carne (Dante Silva).

En 2015 fue seleccionada para Talents Guadalajara y este año retornó al Talents Guadalajara como mentora del Actor Studio.

Desde 2011 empezó un trabajo de cine comunitario conjuntamente con la directora Ángeles Cruz, Sonia Couoh y Noé Hernández.

Dentro del panorama post pandemia ¿qué fue lo que más te impresionó de la ciudad de Nueva York en esta primera visita?

- En la euforia de una ciudad que quiere volver a su ritmo habitual, la disposición de un público que se compromete a entrar a una sala de cine, dejarse afectar y ser testigo activo de una historia, me conmovió mucho. Ver dentro del público latinos que se sentían representados en la pantalla y que agradecían esta conexión con sus raíces.

¿Crees que el triunfo de Yalitza Aparicio reforzó o impulsó la presencia de la mujer indígena en el cine o ya había un movimiento detrás que apoyaba esta incursión?

- Hay varias realizadoras indígenas que llevan mucho tiempo trabajando y contando sus historias, Ángeles Cruz mi directora y guionista de la película Nudo Mixteco, ganadora del HFFNY 2021, empezó a dirigir hace diez años, presentando en la pantalla problemáticas, así como personajes complejos provenientes de comunidades indígenas.

Creo que ahora se ha dado luz a estas historias, pero ya llevan tiempo realizándose.

Lo indígena se ha puesto de moda, particularmente con el movimiento internacional en la lucha por la justicia social. Desde tu perspectiva como artista y con motivo del triunfo de Nudo Mixteco, ¿cómo se está asimilando esta tendencia en México? ¿Es una moda o existe una lucha organizada de los pueblos indígenas para ganar el espacio que merecen?

- La lucha de las comunidades indígenas lleva siglos y no es una cuestión de moda, es una cuestión de dignidad ante todas las historias de despojo a las que han sido sometidas. Su territorio, su cosmogonía, su territorio sonoro en la aniquilación de sus lenguas, las comunidades indígenas han estado ahí luchando por sobrevivir, que ahora estén volteando no quiere decir que está empezando.

Creo que tenemos muchas historias que contar y que cada día estamos luchando por tener un espacio, que se va abriendo brecha, pero el camino ha sido doblemente duro en esta industria tan patriarcal.

¿Cómo consideras que la cultura, incluyendo al cine, pueden apoyar a esa y otras luchas, para que en México se logren cambios positivos?

- Desde 2011 empezamos un trabajo de cine comunitario al lado de Ángeles Cruz junto con Sonia Couoh y Noé Hernández. Creemos fielmente que desde nuestra trinchera como creadores, actrices, actores, guionista y  directora,  podemos crear nuevos referentes en la pantalla, en las historias y en la forma de hacer cine.

Los trabajos realizados, La tiricia o cómo curar la tristeza,  La carta, Arcángel y Nudo Mixteco, fueron realizados con actrices, actores y gente de la comunidad de Guadalupe Victoria. Para ellos el cine ha tomado una dimensión distinta y son ellos mismos, quienes están contando su propia realidad.

A esta comunidad se han integrado creadores muy valiosos como Rubén Luengas, maravilloso etnomusicólogo mixteco, Lucía Carreras y Lola Ovando, que forman junto con Ángeles Cruz la casa productora Madrecine y muchas personas más que comulgan con que el cine es comunidad y se hace en comunidad.

Hay muchas historias que se están creando desde dentro, con una mirada objetiva, que están listas para ser realizadas. Cuando la diversidad tenga cabida en los espacios públicos, en los fondos, en los apoyos, creo que entonces habrá variedad para que el público pueda sentirse identificado o representado con estas historias.

Un mensaje final

- A más de un año de que empezó esta pandemia donde no sabíamos todo lo que iba a cambiar, es maravilloso poder regresar a una sala de cine y conmovernos con tantas realidades, gracias al Havana Film Festival Nueva York por generar este espacio de encuentro y al público que nos acompañó.

https://www.youtube.com/watch?v=AO6gMWPxcCY