Ana Crespo
Las innovaciones que Pablo Picasso realizó durante los primeros treinta años de su carrera protagonizan desde una exposición en la Colección Frick de Nueva York, que se centra en los trabajos sobre papel del maestro español.
"Cuando Picasso era un estudiante de arte dijo que le gustaría sentarse y dibujar sin parar", dijo una de las comisarias de la muestra, Marilyn McCully, durante una entrevista en la que señaló también que "en sus dibujos está el corazón de sus innovaciones. Estos nos dicen qué era importante para Picasso" (1881-1973), añadió.
Las obras en papel del pintor malagueño muestran, según la experta, "los progresos que hacía en la manera en la que quería representar formas o espacios". Explicó que también reflejan aspectos tan importantes en su carrera como su formación tradicional, sus influencias de los trabajos de maestros antiguos o su invención del cubismo junto con Georges Braque (1882-1963).
Bajo el título "Los dibujos de Picasso, 1890-1921: Reinventando la tradición", la muestra reúne un total de 62 trabajos, en los que se exploran las diversas formas en las que Picasso interactuó con las tradiciones del arte occidental y no occidental, así como sus experimentos visuales.
"Cuando Picasso tenía quince años ya era un maestro en la representación clásica, y desde ese momento su curiosidad lo llevó a investigar nuevos modos de representación", señaló por su parte otra de las comisarias, Susan Grace Galassi.
Para ello, "tomó lo que veía en artistas de su época pero también volvió su mirada hacia los maestros antiguos", puntualizó la comisaria, de los que estudió entre otros aspectos la composición de las obras de gran formato.
Aunque Picasso fue uno de los artistas más innovadores de la historia, tenía grandes conexiones con el pasado", destacó Galassi, que explicó que el artista español procedía "de la misma tradición que los pintores que hay en las galerías de la Frick".