ENTREVISTA EXCLUSIVA

Después de siete temporadas protagonizando “Station 19” y una trayectoria que incluye reconocidas producciones de cine y televisión, Jaina Lee Ortiz continúa sumando nuevos logros a su carrera. Ahora, la actriz puertorriqueño-estadounidense regresa a la pantalla con la segunda temporada de “R.J. Decker” de ABC, donde interpreta a Emi Ochoa, uno de los personajes centrales de la historia.

Nacida en la base militar de Fort Ord, en California, y criada en el Bronx, Ortiz creció junto a sus padres puertorriqueños y rodeada de una fuerte influencia de la comunidad latina. Fue precisamente el baile lo que inicialmente la acercó a las artes. Tras aprender salsa en una academia, se convirtió en bailarina profesional, realizando giras y trabajando también como instructora, hasta descubrir una nueva pasión por la actuación.

Sus primeros pasos frente a las cámaras llegaron a través de películas estudiantiles, mientras se formaba en la técnica Meisner en Maggie Flanigan Studio. Poco después, hizo su debut sobre los escenarios en una obra Off-Broadway.

Tras mudarse a California, fue finalista del reality de VH1 “Scream Queens 2” y posteriormente participó en comerciales y obras teatrales, hasta conseguir una de las oportunidades que impulsaría su ascenso en la industria con “The After”, de Amazon Studios.

A partir de allí, formó parte de proyectos como “Rosewood”, “Station 19”, “Shooter”, “Girls Trip”, “Righteous Thieves” y “The Long Game”, demostrando su versatilidad tanto en la televisión como en el cine.

En una entrevista exclusiva con Impacto Latino, Jaina Lee Ortiz conversó sobre sus comienzos, el proceso creativo detrás de “R.J. Decker” y lo que espera explorar en el futuro.

¿Qué fue lo que inicialmente te atrajo a la actuación y cómo esas primeras experiencias ayudaron a formar a la artista que eres hoy?
-Lo que inspiró este camino hacia la actuación fue mi experiencia como bailarina profesional de salsa. Empecé a bailar cuando tenía unos nueve años, pero solo sé bailar salsa. Está muy conectada con mis raíces, mi cultura y mi familia. Fue una introducción muy natural al cine y la televisión, como una forma de expresarte a través de tu cuerpo, del arte y de la creatividad.

¿Cómo ha evolucionado tu manera de construir un personaje a lo largo de tu carrera?
-Siento que hay muchas maneras en las que incorporamos nuestras propias experiencias personales a los personajes. Durante los últimos diez años he interpretado personajes muy similares: detective, policía, bombera, marine. Por eso, este fue uno de esos papeles que realmente se destacó. Era completamente diferente a todo lo que había hecho antes. Me gusta poder aportar a este personaje una mujer más femenina, misteriosa y poderosa. Es muy diferente, pero al mismo tiempo se acerca más a quien soy yo personalmente. Por eso me encanta Emi Ochoa.

¿Cómo fue el proceso creativo para la segunda temporada?
-La segunda temporada fue un poco desafiante porque retomamos la historia tres meses después de donde la dejamos. Ella está atravesando la muerte de su padre, así que la vemos en un proceso de duelo y en una etapa de su vida en la que tiene que descubrir quién es, cuál es su propósito y qué la define sin tener a su papá en su vida.

Sé que perder a uno de tus padres es muy difícil, pero también lo es perder a un padre del que te has sentido desconectada durante toda tu vida y quedarte sin poder cerrar ese capítulo. Creo que podemos explorar cómo ella aprende a desenvolverse en el mundo y en su vida, tanto profesional como personal, sin su papá.

¿Qué fue lo que inmediatamente te conectó con Emi y cómo comenzaste a crear tu propia versión de este personaje?
-Hay una parte misteriosa de ella que me encantó porque no terminaba de entender quién era, cuál era su esencia ni cuáles eran sus intenciones. Eso no estaba en el guión. Así que fue lindo poder explorar a medida que avanzaba la temporada. Pero mi manera de abordarla estuvo basada en sus circunstancias. Viene de una familia rica y poderosa. Es exitosa, trabajadora y se define mucho por su carrera. Gran parte de eso estuvo influenciado por su papá. Entonces, quería interpretar a esta mujer fuerte, feroz e inteligente, que no se disculpa por cómo se ve, cómo se viste o por el auto que conduce.

Ella se mueve por el mundo de una manera muy opuesta a R.J., y ver ese contraste es refrescante. De cierta forma, se complementan precisamente porque son tan diferentes.

¿Qué tipo de personajes esperas explorar próximamente o tienes algún otro proyecto en camino?
-Solo quiero seguir contando historias y trabajando. Poder trabajar en cualquier proyecto, con cualquier personaje, es simplemente una bendición. Personalmente, me encanta esta serie y la gente que forma parte de ella. Me encantaría que continuara por todo el tiempo que sea posible. Pero próximamente tengo un thriller de acción llamado “Ghost Soldier”, que se estrena en noviembre.