Los puentes, ya sean físicos o metafóricos, significan y son ante todo conexiones: unen a las personas en ambos lados de un río, a dos manifestaciones o aspectos de un conflicto o de un tema con puntos de vista diferentes, sean políticos, religiosos o sociales.
Los puentes invocados en este disco son una serie de conexiones personales y musicales entre cinco compositores que fueron prominentes y revolucionarios, desde el virtuoso del piano del siglo XIX, Chopin, hasta el maestro de tango clásico del siglo XX, Piazzolla. Relaciones, enlaces de mentor a estudiante, maestro alumno a través de cinco generaciones: CHOPIN - MATHIAS - WILLIAMS - GINASTERA - PIAZZOLLA.
Rosa Antonelli describió los orígenes o nacimiento de este concepto: “Todo comenzó en mi último concierto en el CARNEGIE HALL cuando Susan Bush, presidenta de Albany Records, que estaba en la audiencia, vino después de finalizar mi concierto a los camerinos detrás del escenario y me dijo: 'Cuando interpretaste a Chopin al final del programa, como bis, escuché, sentí la música de Piazzolla, ¡tan romántico!."
"Escuché comentarios similares de otras personas que estaban en la audiencia, y yo particularmente he sentido lo mismo durante muchos años".
El programa en este CD comienza en la Francia del siglo XIX con obras románticas de Chopin y su alumno Mathias, y concluye con obras del gran compositor argentino del siglo XX Ginastera y su alumno Piazzolla.
La clave o centro en este arco es Alberto Williams, uno de los fundadores de la música clásica argentina de principios del siglo XX.
Williams viajó a París en su juventud, para estudiar y perfeccionarse con Mathias. Este nuevo aprendizaje y experiencia de trabajo intenso con su maestro tuvo una profunda y marcada influencia en la próxima generación de compositores argentinos, incluyendo Ginastera.
Chopin y Piazzolla pueden parecer de dos mundos musicales diferentes, pero al escuchar esta colección de compositores y obras en su conjunto, y cronológicamente, se sorprenderán acerca de cómo las conexiones a través de las cinco generaciones llegan a manifestarse gradualmente en las dos grandes evoluciones.
La primera de ellas es la evolución del estilo, desde el romanticismo de Chopin a través del modernismo agresivo de Ginastera, concluyendo con la música más ecléctica y nueva de Astor Piazzolla.
La segunda evolución es la asimilación gradual y convincente de modismos argentinos a través de las obras de Williams, Ginastera y Piazzolla.
En este repertorio se manifiesta claramente un sentido muy profundo y claro de completar el círculo: las obras de Piazzolla como el tango Oblivion, y La Partida, Zamba canción son tan "románticos" en su concepción como los nocturnos de Chopin.
Los cinco compositores eran inmigrantes, literal y / o musicalmente, por lo que el mensaje a través de el repertorio de este disco es el libre intercambio de ideas que provienen de los viajes y la inmigración.
Rosa Antonelli celebra el nacimiento de Piazzola en Nueva York
Como dijo la Sra. Antonelli:
“Chopin, nacido en Polonia, se mudó a París en la época en que las personas eran libres de vivir donde sus corazones y deseos de progreso los llevaran, y Piazzolla, cuya familia viajó de Italia hacia Argentina (como también lo hizo mi familia) vivió importantes y decisivos momentos de su vida en París y Nueva York.No hay lugar que sea bueno o malo en el mundo entero.Solo hay y somos seres humanos, y en el proceso de creación del arte, en todas sus expresiones estamos trabajando juntos, construyendo puentes a través de las fronteras para un mundo unido y mejor.Solo hay un universo, y todos tenemos nuestra parte importante en él."
"La música, la humanidad, el arte y el amor son partes del mismo espíritu universal. Sinceramente espero desde lo profundo de mi corazón Que este CD contribuya, aunque sea mínimamente a este ideal”.
Este programa ha sido seleccionado por Rosa Antonelli, una pianista que ha promovido y defendido el repertorio de América Latina Clásica, a través de Conciertos y grabaciones a menudo resucitando joyas poco conocidas.
En este nuevo CD, como ya había ocurrido en el lanzamiento anterior de Albany (Abrazando - Latin Embrace, 2015) se graban por primera vez siete obras, dos de las cuales son de Astor Piazzolla.