ENTREVISTA EXCLUSIVA
El cineasta, escritor, músico, y productor Paco Álvarez siempre ha sentido la necesidad de contar historias, y su nueva película, “Diario de un Viaje Inesperado”, es una muestra más del impacto que genera con sus proyectos.

La película conmovedora y romántica sigue los eventos que cambian la vida de una joven, que tiene que viajar a Chiapas para acceder a la herencia que le dejó su padre.
Protagonizada por Xabiani Ponce de León, Getsemaní Vela y Kevin Holt, el estreno de la historia se llevó a cabo el 18 de abril en Cinépolis Miyana en la Ciudad de México, que contó con una audiencia repleta de fans y estrellas emocionados.
A lo largo de los años, Álvarez ha trabajado en cine, televisión y videos musicales, incluyendo mensajes sociales importantes en su impresionante trayectoria.

Como documentalista, el cineasta multitalentoso creó las obras maestras que son “Los Serdán”, “Sal”, “Secretos de Una Familia de Héroes”, y “La Esfera”, la última contando con el apoyo de la NASA y la NOAA.

Además de recibir premios internacionales y participar en los festivales más reconocidos, Álvarez ha trabajado con una variedad de artistas en comerciales, videoclips, música, y campañas, como Luis Miguel, Chayanne y Dulce María, quien también es su esposa.


En una entrevista exclusiva con Impacto Latino, Álvarez compartió su camino único en la industria y los detalles sobre “Diario de un Viaje Inesperado”.
¿Qué te inspiró a convertirte en cineasta?
- Yo, desde muchos años antes, sabía que quería contar historias, y me gustaban muchas plataformas. Yo era muy fanático de la televisión. Comencé a ver el cine en la televisión. Allí es donde empecé a distinguir un poco la tele del cine, y luego me metí en la escritura.
Al paso de los años, estudié la carrera de cine y comunicación [en la Universidad Iberoamericana], y empecé a trabajar en el medio. Llevo muchos años haciendo muchas formas de contenidos, pero el cine reúne todas. Cuando tú haces una película, tienes que entender un poco la música, la escritura, la historia, la actuación, los efectos especiales.
Entonces, el cine es un cúmulo de todo ese aprendizaje que pude tener en los años anteriores. Es un producto que tiene todo lo que me encanta.
¿Cómo sientes que tu trabajo ha evolucionado a través de tu trayectoria?
- Creo, principalmente, que la mayor virtud que he aprendido a través de los años es la paciencia. A veces, uno cuando empieza en esto, quiere hacer mil cosas. Yo creo que el haber trabajado en muchas plataformas me sirvió para también ir aprendiendo a ser paciente, y saber que todo se construye con tiempo y corazón. En el cine, si no tienes paciencia, pues resulta difícil que lo hagas.
Cuéntanos sobre tu trabajo con la NASA y la NOAA.
- Ese fue un documental que hice hace quince años ya sobre el cambio climático. Yo traté de poner mi granito de arena, y allí, tuve mucho apoyo de estas instituciones, porque me brindaron mucha información. Tiene muchas entrevistas muy didácticas que te sirven para entender. Todo lo que dijimos en ese tiempo, ahora está en su máximo esplendor, desgraciadamente.
En ese tiempo, parecía muy técnico, pero ahorita lo entiendes perfecto, las mil de cosas que tocábamos que, en ese tiempo, era como que no existe todavía.
¿Cuál fue la influencia detrás de tu nueva película, “Diario de un Viaje Inesperado”?
- La película la filmé en Chiapas, que es un estado hermoso de México. De entrada, estar en ese lugar filmando una película era un placer. Fue difícil, porque las condiciones del lugar alejado y las condiciones climáticas para el cine, no son las adecuadas. Pero estar allí filmando en esos lugares tan hermosos, con esa gente tan preciosa, valió la pena el esfuerzo.
Me regaló, además de las imágenes que están en la película, unas imágenes intensas en la mente y en el corazón. Fue una gran experiencia poder contar una historia en un lugar así. En un foro, estás haciendo cine, pero no hay comparación. Aquí, estamos en el cine, haciendo un retrato de la realidad, un contexto de lo que existe en los paisajes de la gente.
¿Cómo sientes que podemos seguir promoviendo mensajes sociales importantes a través del cine?
- Me parece muy importante, pero es una decisión muy personal. En mi caso, creo que tengo ese compromiso de que en cada material que hago, cuando se puede, yo si trato de meter el tema social. Es muy importante atacar las problemáticas que hay en el mundo en todos los sentidos.
Me parece importantísimo que dentro de una historia de entretenimiento, involucres esos temas que te pueden dejar reflexionar. Decía por allí un director que, “el buen cine comienza cuando termina la película”. Creo que en mi caso, me gustaría siempre tratar de hacer un buen cine que te deje reflexionando.
¿Qué consejos darías a cineastas aspirantes?
- Justo el otro día, me preguntaron, qué pensaba de los apoyos del gobierno. Dije que yo pienso que todo es muy importante, pero como cineastas, tienen la facultad de poder hacer cine con lo que sea y como sea.
El cineasta se tiene que abrir camino. Si te regalan una película, te va a faltar la experiencia vivida. A lo mejor tiene talento, pero le van a faltar muchas cosas.
Mi consejo es caminar esta industria que es difícil, que tiene muchos obstáculos. Pero, te va a servir todo ese camino para poder contar tus historias de otra forma, para tener un compromiso contigo, con lo que quieres, que lo que estés entregando tenga un sentido, y que te deje algo.




























