Virtuoso brasileño de Guitarra Clásica

promueve a los compositores de Latinoamérica

En el marco de la realización anual del Seminario de Guitarra del Mannes College de Manhattan, del 24 al 29 de junio del 2014, en el cual los estudiantes de guitarra clásica tienen la oportunidad de aprender directamente de los más famosos concertistas y ganadores de eventos mundiales, en la Sociedad de las Américas se presentóen concierto el reconocido virtuoso brasileño de guitarra clásica Fabio Zanon, quien inauguróoficialmente el evento académico.

PRESTIGIOSA TRAYECTORIA

Catedrático de prestigio internacional, Fábio Zanon, nacido en Sao Paulo, Brasil, ha tratado de ampliar la percepción de la guitarra en el escenario de conciertos. Comenzósus estudios musicales a los ocho años de edad con su padre y completósu educación en la Universidad de São Paulo y en Academia Real de Música de Londres. Entre sus principales maestros tuvo a los famosos Antonio Guedes, Henrique Pinto, Edelton Gloedon y Michael Lewin; también asistióa las clases magistrales de Julian Bream en Inglaterra.

Su carrera fue impulsada cuando en 1996 ganótanto el GFA (Estados Unidos) y en el espacio de unas pocas semanas el Tarrega (España). Desde entonces, ha recibido numerosos premios por sus conciertos y grabaciones, sobre todo elogios por el mejor concierto del 2006 en Brasil por su debut como director de ópera.

En 2009 presentó"Yanomami" una grabación para coro y guitarra con el Coro Cervantes y también publicósu primer libro, Villalobos, en el quincuagésimo aniversario de la muerte del gran compositor brasileño. Un año después lanzóuna grabación de un concierto de guitarra de Francis Hime, con la Orquesta Sinfónica de São Paulo.

VERSATILIDAD MUSICAL

Ha realizado más de cuarenta trabajos diferentes para guitarra y orquesta y su repertorio de música de cámara y frecuentes interpretaciones abarcan desde las composiciones más tradicionales hasta las más aventureras y asílo demostróen Nueva York.

Durante su magistral concierto en la Sociedad de las Américas, el cual obtuvo una ovación de pie por parte del público, el maestro Zenon interpretómaravillosamente obras del siglo XVII de Henry Purcell, del compositor mexicano Manuel Ponce "La Folia d’Espagne”, de Bach el Preludio, Fuga y Allegro, de Enrique Granados, quien sentía una fascinación por Goya interpretóDanzas españolas y Tonadilla: La Maja de Goya, cerróel concierto con broche de oro interpretando temas de sus compatriotas los compositores brasileños Francisco Mignone, Itanhangá de Paulinho da Viola y el tema Bate-Coxa de Marc Pereira.

¿Estáde acuerdo con la idea de que la música clásica es privilegio de pocos?

-Fue muy diseminada la visión de que la música clásica es un fenómeno exclusivamente europeo, igual la música de Norteamérica, es como si fuera una periferia, igual la música de España, Rusia, entonces siempre se percibióasí, igualmente con la música de Austria, Alemania, Francia e Italia. Ya no es así, estamos ampliando lo que es la música de concierto, otras tradiciones, otras visiones de como desarrollarla y ahora los latinoamericanos estamos presentes.

¿Cómo percibe usted la presencia de los compositores latinoamericanos en el panorama internacional?

-Hay un rescate de los compositores ya establecidos históricamente como Villa-Lobos, Ginastera, Carlos Chávez, Silvestre Revueltas, yo creo que se escuchan más y creo realmente que hay que incorporarlos al repertorio, a la programación diaria de las orquestas, de la música de cámara, no solo incluirlos cuando hay un recital o programa de música latina. Incorporarlos más diariamente es lo que hace falta.

¿Cuáles son los compositores latinos que tienen una mayor proyección internacional dentro de la guitarra clásica?

-Por supuesto Heitor Villa-Lobos de Brasil, Alberto Ginastera de Argentina tiene una sonata muy tocada, Manuel Ponce de México, Antonio Lauro de Venezuela, mucho de los compositores populares también son bastante tocados. Piazzola es muy tocado en arreglo de guitarra y hay muchos que son maravillosos pero que no se tocan tanto por ejemplo Alfonso Broqua de Uruguay con unas composiciones hermosísimas que no se tocan, entonces hay mucho que rescatar en la guitarra lo que es increíble.

¿Qué es lo que más le atrae de interpretar la guitarra?

-Actualmente es la percepción de que es un instrumento muy poético, que nos permite hacer cosas muy grandes en una escala muy pequeña, es un instrumento que es muy amplio en las posibilidades de expresión, pero con un sonido muy delicado y explorar su sonoridad es lo que me encanta.

¿Es fanático del fútbol?

-Ah, sí, por supuesto y estoy muy contento de que todos los equipos latinoamericanos han clasificado a la próxima etapa, es maravilloso! envío un afectuoso saludo a todos los latinos que viven en Nueva York.