Entrevista Exclusiva con Julián Mesri

Anhela un “cross over” teatral para el teatro en español de New York inspirado en el teatro de la américa hispana.

Julián Mesri es un teatrista de New York que merodea los arrabales de Broadway, se mete en el movimiento teatral en español que prevalece y sigue creciendo desde los años 60s pero busca nuevas rutas dentro y fuera de Broadway.

Mesri nació en Vicente López, Buenos Aires, pero sus padres lo trajeron a Estados Unidos a los 4 años.

Entonces, pese a que su español es corriente, con un marcado acento de Buenos Aires, su idioma para escribir es el inglés.

Su próxima obra será en inglés, “Las cosas de Lisa”, escrita y dirigida por él.  Se estrena el próximo 29 de noviembre en el People’s Improv Theater, en  123 Este de la calle 24, en Manhattan.

¿Qué la hace a Lisa un personaje que pueda agregar tanto a una reunión de amigos?

-Lisa tiene las "cosas" y eso termina siendo el gran misterio y delirio de la obra. Karen y Ellen son amigas que no se ven hace mucho; como casi un año. Viene Ellen a la casa de Karen para disfrutar un poco de vino y queso.

La primera referencia ajena a tu pluma dice que es una obra que sigue el formato de las obras locales pero que tiene algo de la tragicomedia latinoamericana.  ¿Estás de acuerdo?

-Es verdad. Más que nada eso del grotesco, que incluye elementos de la tragedia pero con tiempo de farsa. Lo que la obra no tiene es la voz moral o catarsis planeadas, es una obra que opera a través de diferentes niveles de caos y ritmo hasta que finalmente se encuentra en el mundo del absurdo. Como dije antes, la obra se trata de una reunión de amigos; la conversación es vanal, todos van hablando de lo que les ocurre y lo descargan casi por hablar. Lo que importa en ese momento son las cosas de Lisa.

No hay una construcción lineal de un argumento como en las obras convencionales.  Pero de acuerdo a la conversación te vas dando cuenta del tipo de individuo que es cada personaje.

-Sí,  pero entre la verborrea se van diciendo cosas tremendas. A una de las amigas se le murió su marido; pero ella está preocupada porque una amiga no la invitó a una fiesta muy especial en otra ciudad. Otro personaje también cuenta su propia tragedia; pero siempre la conversación se centra en las cosas –muy vanales por cierto- que cuenta Lisa luego de su viaje.  La obra es cómica y también grotesca por sus vanalidades.

Pero señalando la modalidad actual de la gente que se reune para conversar; de cualquier cosa sin animo de detenerse en nada profundo; hay que pasarla bien.

-Sí es un poco el estilo del teatro de hoy en América. Salvo mis últimos viajes a Buenos Aires, poco sé de lo que es vivir en Argentina. Yo nací luego del proceso, pero mis padres sí vivieron la época de los desaparecidos.

Pero el teatro es tu elemento. 

-Sí, claro. Mi madre es dramaturga y yo estudié teatro en escuela secundaria, filosofia en universidad y ahora volví al teatro.

Con tus preferencias en la dirección.

-Bueno, también actúo en obras en inglés. Pero me gusta escribir. Sobre mi entorno, lo que veo a mi alrededor. Sobre la gente insufrible como en “Las cosas de Lisa”, la obra que estrenamos el 29 de noviembre y la seguimos hasta el 4 de diciembre. En suma, me gusta armar espectáculos.

¿Cómo lograste el personaje de Lisa? ¿Tienes alguna referencia?

-Todos los personajes de la obra devienen de la sopa de personajes de Nueva York; en particular esos personajes que surgen desde los lugares de privilegio. Lisa es un poco diferente, diría que Lisa es el único personaje que realmente puede hablar honestamente.

¿Qué opinas del teatro en español en New York?

-El teatro en español tiene muchas facetas, lo único que espero es que las voces de los grandes teatros independientes en Argentina, Uruguay, México y Colombia (entre otros), se empiecen a ver más en el teatro en español de Nueva York. El teatro en Latinoamérica es uno de los más diversos y logrados en esta época, y espero que podamos traer más de esos artistas a New York.

¿Será que esta ciudad persiste en el bilingualismo? 

-La ciudad no es sólo bilingüe, sino multilingüe. Es muy sorprendente que una ciudad tan diversa y heterogénea como New York, tenga un teatro que tienda hacia la homogeneidad.

¿Has visitado algunas ciudades de habla hispana últimamente?  ¿Has visto algo de teatro fuera de esta cudad?

-Buenos Aires sigue siendo para mí la capital de teatro más importante ahora. Pero también estoy alucinado por el trabajo en lugares como Santiago, Chile (Teatro de Chile y Manuela Infante), Montevideo, Uruguay (Luciana Lagisquet), La Paz, Bolivia (Eduardo Calla) y México DF (David Gaitán).Todos estos nombres sintetizan el gran movimiento de renovación que está experimentando el teatro en la América del Sur y en México. Producto de las nuevas generaciones de teatristas que absorbe en carne propia los problemas socio-políticos que han invadido nuestra región y que repercuten en nuestras sociedades en plena evolución hacia una autonomía que cada país va adquiriendo en su camino al desarrollo.

Julián Mesri está actuando como catalizador de esa nueva ola de teatristas; lo importante es que tenga un pie en Broadway también.

¿Será Mesri nuestro próximo director hispano que introduzca en Broadway todo ese nuevo teatro de nuestros países?  Bueno sería.