La apertura de la nueva muestra en el Museo Whitney titulada, No existe un mundo post huracán: Arte puertorriqueño después del huracán María, tuvo gran acogida y concurrida asistencia, así como un potente mensaje sobre las necesidades de la llamada Isla del Encanto.
El huracán María marcó un antes y un después en la historia y sobretodo en la realidad de Puerto Rico y aún cuando desde el 20 de septiembre de 2017 ya han pasado cinco años, la isla vive las secuelas del devastador fenómeno de la naturaleza de categoría cuatro que además tuvo repercusión en ciudades como Nueva York, a donde llegó un inusitado número de gente huyendo de la devastación y el abandono.
Las más de cincuenta obras de arte expuestas en esta amplia muestra colectiva, que ocupa un piso completo del moderno y espacioso museo, ubicado frente al río, al lado oeste de Manhattan a la altura de la calle 12, explora las diferentes maneras como durante estos cinco años, los artistas han percibido el impacto de ese evento catastrófico y las reflexiones, a través de las artes visuales, que los artistas han desarrollado sobre las transformaciones en diferentes áreas.
En esa perspectiva, el huracán María, que además tiene un monumento conmemorativo en Manhattan, muy cerca del Museo Whitney, es un punto de referencia a partir del cual se desarrolla un diálogo en un contexto más amplio, en el cual, el huracán fue la roca que cayó en el agua y sus ondas continuaron expandiéndose e impactando la realidad y la vida de los puertorriqueños, incluyendo a las familias de los cuatro mil seiscientos cuarenta y cinco fallecidos.
La política es un elemento de la muestra, en la medida de las consecuencias que incluyen las medidas de austeridad aplicadas por la llamada Ley PROMESA y las protestas del verano de 2019 que provocaron la destitución del gobernador Rosselló, así como otros acontecimientos como los movimientos telúricos y la pandemia.
Las obras de arte son de diferente tipo y la muestra incluye además de pintura en diferentes técnicas, varias novedosas y creativas instalaciones que sumergen a los visitantes en diferentes mundos de una misma realidad. Los creativos participantes conforman un grupo bastante heterogéneo de más de quince artistas, en un grupo intergeneracional, de Puerto Rico y la diáspora.
El título de la muestra corresponde a uno de los versos de la poeta puertorriqueña Raquel Salas Rivera. A decir del museo: “Esta es la primera exposición académica centrada en el arte puertorriqueño organizada por un museo grande de Estados Unidos en casi medio siglo”. La exhibición fue organizada por Marcela Guerrero, Jennifer Rubio como curadora asociada, Angélica Arbelaez, Rubio Butterfield Faily Fellox y Sofía Silva, becaria de curaduría y educación en arte Latinx.
Actualmente en la ciudad de Nueva York hay varias muestras de arte relacionadas con la realidad de Puerto Rico, esta del Whitney es la más amplia y completa, en la medida que incluye diferentes modalidades de artes visuales como instalaciones de gran dimensión y proyección de material audiovisual.
La muestra estará abierta al público desde el miércoles 23 de noviembre de este año, hasta el 23 de abril de 2023.